[成人国产一区二区三区]室内设计师讽刺插画图【插画和室内设计师哪个有发展】
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Netflix纪录片《抽象设计的艺术》第二季携手六位设计大咖精彩来袭
纪录片《抽象: 设计的艺术(Abstract: The Art of Design)》,探访全球创意艺术名家。分享这些活跃于世界顶级设计领域舞台的设计师所持的创意艺术理念。
导演:摩根·内维尔/伊丽莎白·柴·瓦沙瑞莉/布瑞恩·奥克斯/理查德·普莱斯
编剧:克里斯·庄
类型:纪录片
制片国家/地区:美国
语言:英语
这个记录片在第一季一经推出就大火,是每个艺术高校必看的节目之一。第一季共8集,带观众走进较为熟悉或容易理解的八个设计领域的顶级设计师: 插画设计、跑鞋设计、舞台设计、建筑设计、汽车设计、平面设计、摄影、室内设计 ,每一位设计师都是其领域的大咖级人物。
3年的时间,Netflix关于设计的纪录片《抽象:设计的艺术》第二季终于在上个月拉开帷幕。这一季的设计师是 著名的丹麦艺术家、建筑师奥拉维尔·埃利亚松 ; 生物建筑设计师、MIT实验室教授内里·奥克斯曼 ; 电影《黑豹》服装设计师、奥斯卡奖得主露丝·卡特 ; 儿童娱乐设计师卡斯·霍曼 ; Instagram产品设计师伊恩·斯帕尔特 ; 知名字体设计师乔纳森·胡福勒。
奥拉维尔·埃利亚松
“没有眼睛,没有观众,就没有艺术的存在。 ”
风、光、水、雾、冰、气等一系列现象,都是他创作的材料。丹麦、冰岛的星辰、极光以及地理万象是他艺术的底色。气象学、物理学、光学和建筑学可以说是他艺术表现的基石。
他曾为伦敦带来了一轮“红日”
也曾为斯德哥尔摩送去一条 “绿色的河流”
曾为哥本哈根和巴黎取来北极的“万年冰川”
为纽约创造过瀑布
为丹麦奥胡斯创造了彩虹
还曾创造过“天上的星星”、隐现彩虹的雾、
拥着光跳舞的流水
(气候项目,伦敦泰特美术馆)
(水摆钟,北京)
他创造了一切似乎只能出现在梦里的场景
被誉为“当代艺术中的达·芬奇”
2016年他年仅49岁
在“全球私人美术馆占有率”榜单中
以第8的排名紧追毕加索
……
内里·奥克斯曼
“她是艺术、设计、科学和工程相结合的化身”
她被誉为“当代达芬奇”,被称为“材料生态学”的创始人,她的团队能够利用苔藓、蘑菇和苹果果胶做一些疯狂的实验。他们所在的媒体实验室是秉承社会良知的尖端技术试验场所。
对于大多数设计师来说,设计是解决当下的问题,但对内里来说却是要寻找问题。
她所研究的领域对很多人来说都还非常陌生,她的设计也相当有未来感—— “她做的是大自然做的事,但也许做得比大自然更好。”
艺术是为了表达,科学是为了探索,工程是为了创造,设计是为了沟通。而内里·奥克斯曼的厉害之处在于,她正是 “艺术、设计、科学和工程相结合的化身”。
露丝·卡特
“我所做的事不是缝衣服,而是讲故事。 ”
1993年,凭借《黑潮》获得第65届奥斯卡金像奖最佳服装设计奖提名。1998年,凭借《勇者无惧》获得第70届奥斯卡金像奖最佳服装设计奖提名。2018年6月20日,担任服装设计师的电视剧《黄石之争》在美国首播。2019年2月25日, 凭借《黑豹》获得第91届奥斯卡金像奖最佳服装设计奖。
露丝·卡特在影片开始就向观众介绍了她两个与众不同的特点: 第一,她从事戏服设计不是因为喜欢时尚,而是因为热爱各种剧作家和诗人;第二,她的戏服设计不是裁剪或缝衣,而是讲故事。
卡斯·霍曼
“Good toys make good people”
在卡斯·霍曼的眼中,一个好的玩具要能够激发孩子们的想象力和创造力,举个例子,如果你给孩子们一堆零件让他们造一辆汽车,最后出来的结果不会错到哪里去,因为他们都见过汽车,知道大概长什么样,只需要按部就班就可以了——这是个已经有明确答案的题目。
但如果你跟孩子们说,造一个上学用的工具,那结果可能就会非常天马行空,有无限的可能性……
卡斯的设计注重让孩子在玩的过程中提升自我能力。她认为最理想的玩具,要有建设性和直觉感。 这也是她设计的玩具最大的特点,在无拘无束的玩乐中启发和强调创意和创造性。
伊恩·斯帕尔特
“数字产品设计,不仅仅是用户体验设计,也关于整体产品策略。 ”
伊恩是一个黑白混血,顶着一个爆炸头,乍看像一位潮酷的说唱歌手。记得当年Instagram从相机logo换成现在的彩虹logo时,引起全球一片哗然,各种新闻媒体、社交媒体毫不留情的批评声此起彼伏,那正是伊恩加入Instagram的第一个杰作。
尽管logo被批得一无是处,但不得不说在界面设计以及用户体验方面,instagram有了质的飞跃:原本一些底色去掉,视觉扁平化,更简洁直观;照片成为用户体验的中心,更鼓励图片创作和分享……
在伊恩看来,数字产品设计,不仅仅是用户体验设计,也关于整体产品策略,需要研究和考虑用户的使用需求。 例如,欧美的Instagram用户喜欢分享自拍,但是日本用户却相对较少。
乔纳森·胡福勒
“我大部分的工作就是找到这些骨头,然后想象它们来自什么样的生物。 ”
全季看下来,字体设计这一集似乎是最好懂的。不仅因为字体设计我们经常接触或随处可见,也因为乔纳森本人的逻辑性和分析性很强,在他的循序渐进的阐述和解释下,字体设计不再是个难以理解的事情。而且这集的后期也有很多跟平面有关的视觉沟通语言,看起来非常直观、吸引眼球,且通俗易懂。
乔纳森最开始对字体的兴趣,是从注意到不同钟表中不同字体的审美开始的,以及后来在杂志上看到如何用字体设计表达讽刺和评论。 是一个实实在在的字体大咖。
这个节目的魅力在于它会让你看到另一个世界,一个沉浸在艺术沉浸在设计的世界。
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分享一个室内设计师转行平面设计插画师的经历
我之前是个室内设计师哈做了有两三年因为各种原因吧。。大部分是个人原因吧 转行进去了一家国企。别人眼中的铁饭碗,只有自己去了亲身体会吃知道只要辞职,去哪里都比那个过了气的国企强太多,至于为什么一开始就不去那个国企呢 首先是因为只有进去了才知道,其次也有一些客观原因吧,反正是在国企待了两三年的样子。在国企的日子中每天过着相同的生活,三点一线、日子过得毫无乐趣。但是本人两件爱好一直没有放下 一个是健身还有一个就是画画。这两个爱好都是从小养成的 健身嘛 没事就喜欢去运动下 一般下班后会给自己一个小时的时间去健身,然后就是画画了 一开始我是不知道有插画这个行业的 知道自己喜欢画画但是从来没想过把爱好当成职业。一开始每天在家画画素描,虽然本人每天都会画画 但是迫于工作画画的时间一天不到两个小时的样子。就这样每天画 坚持了一年。。。
一年后感觉自己真的有挺大进步,对了我虽然是学艺术毕业 但是之前真的没有好好练习过画画 底子很薄弱 没有这一年的积累可能走不到插画这一步。然后素描感觉挺好了就想着学学彩铅,然后各种群啊公众号啊什么的去打听什么彩铅好用什么纸好用,最后入手一套辉柏嘉 一套霹雳马 就这样又经历了为期半年的彩铅画练习,说实话一年后彩铅画的还是不咋样,但是色感好了不少。上班有空的时候回去看看公众号什么的偶然得知插画这个行业,能把爱好当职业真是一件不错的事情,感觉这个行业好适合自己!
然后呢,我就开始上网大量的搜集资料,但是知道的都只是一些皮毛,还是不能体会插画到底是神马玩意,到底是为谁画。。当时一脸懵逼。然后就是每天画彩铅然后上网搜索插画的资料。知道了手绘板这个东西(当时觉得这个东西一定很贵)。
然后一如既往地不知道怎么下手,但是知道了画插画好像有两种方法吧 ,一种是板子,一种是画在纸上然后电脑扫描。
因为不懂板子嘛就选择在纸上画喽!记得当天班上刚好有事儿就晚去了一个小时,就是这一个小时当中改变了我的人生!
原文链接:https://www.txboke.com/blog/14.html
人教版教材插图引争议插画师这一行业的收入情况如何
人教版教材插图引争议,舆论发酵之初,很多人认为插画出问题是因为插画师的工资低!然而,随着事实真相浮出水面,一些网友对这一行业进行了调查,调查之后发现,大部分的插画师,仅仅是画插画就可以年入百万!如此这般,这一行业赚的少,纯属无妄之谈!插画师赚得盘满钵满,竟然画出了毁三观的插画,让人唏嘘不已!
网友表示这些插画已经不是表面上的问题,其意图才是最可怕的!这些插画师画的插画似乎想恶意引导孩子们有不良行为,似乎是想让孩子们不要形成正确的三观,不要成为积极向上的人!如此这般,这些插画师其目的不纯,细思极恐!很多网友称这些插画师是行走的”五十万“,细想之,真的没有冤枉他们,他们还真的很像是别有用心者!不然作为中国人,又怎么能把我们祖国的花朵们画出这种丑陋的样子呢?
警惕
“没有硝烟的战争”才是最可怕的!所以,我们揪出了教材有问题,是一大进步!我们发现了很多课外读物有问题,也是一大进步!我们正在一步步摧毁阴谋者十年以来构建起的阴谋,等到我们彻底将阴谋者揪出,一切才能回到最初的圆点,才能让我们的孩子们健康快乐的成长!插画师应该明白,画画前先问问自己,自己黄皮肤黑头发,到底是哪国人?
金钱
我们日常生活当中虽然没有钱不行,但是,钱也不是万能的!介于此,一些插画师一定要悬崖勒马,不要再为了钱丧失做人的人格!要知道法不容情,一旦查实,必定会付出法律代价!
人教版教材插图引争议,插画师这一行业的收入,远超乎我们的想象!
插图与插画的区别
区别如下:插图是属于图书行业,以符合图书内容或者表达为主。插画是属于广告业,作用是传播,所以一般以描述产品特性(游戏特性)和受众接受程度来决定。
1、应用领域不同,插图最早用于图书,杂志宣传;插画的范围比较广,出版物、商业宣传、影视多媒体。
2、传播媒介不同,插图的传播媒介主要是通过纸质来传播;插画的传播媒介更多涂鸦、影视、家装。
插画的表现方法
1. 日韩风
特点:画风唯美,人物体型纤细,男女变化不大。但同时二者又略有区别,例如日本风格更加休闲与生活化,而韩国风格更倾向于华丽和浪漫,与写实风格基本相似。
2. 欧美风
特点:欧美风插画以写实居多,强调真是的纹理和质感,喜欢将表情夸张化,让角色看起来更生动,更有活力。
3. 中式古风
特点:与上述两种美术风格的插画相比,中式风格原画也有着自身的鲜明特点,内敛含蓄却充满张力。尽管中国风原画也或多或少地受到欧美、日韩原画的影响,但深厚的古典艺术、高雅和神秘依旧是其特色。
4. Q版插画
特点:Q版插画风格最突出,主要以人物和动物为主,人物可爱夸张或搞怪,人体比例矮短,虽然线条简单,色块分明,但人物特点鲜明。
插画可以应用的范围,你能想到多少?
网页插画
书籍封面/内页插画
海报插画
包装插画
UI界面
表情设计
漫画设计
以上就是艺学绘为大家从网络上整理分享的教程啦,主要是教大家如何学习插画的技巧,插画初学者的学习技巧,教程非常简单,相信这篇教程肯定会大家有所帮助,赶紧来看看叭~
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